電影導演方法--劉森堯 L1

電影導演方法--劉森堯 L1

愛森斯坦(默片時代)開創了「蒙太奇理論」:《波坦金戰艦》

Film Language
詩學(poetics)>>創作的方法
文法>>展現的風格
寫實主義理論>>「長拍鏡頭」理論(long-take)
《奪魂索》(The Rope,希區考克,從頭到尾一個鏡頭,反蒙太奇的極致)
侯孝賢的電影基本上就是反蒙太奇,反剪接的.
100呎膠卷:=9min影片(一般好萊塢影片,約90-120min片長)
約40-50場,900-1000個鏡頭
侯孝賢《戲夢人生》僅20多個鏡頭>>”One-Scene,one-cut”(一個場景,一個鏡頭)

1928-1940 默片時代
1940 新寫實主義
1950 法國新浪潮
1970年,電影受到電視威脅的時代(電影危機的時代)
陷入困境後,翻轉過來,反而是一個輝煌的新時代
1970年>>New Holleywood 承襲的是法國新浪潮運動
(而迥異於舊好萊塢,studio system 影棚作業方式)
《航站奇緣》完全是搭景出來的(照著甘迺迪機場的景物去拍)

New Holleywood代表性人物
1. Francis Ford Coppola 柯波拉
《The Conversation》>>《現代啟示錄》
《教父》刷新了《亂世佳人》的票房紀錄
2. Steven Spialburg 史蒂芬.史匹柏(26歲即以《大白鯊》成名)
3. Martin Scorcece 馬丁.史柯西斯
《紐約黑幫》《神鬼玩家》《紐約紐約》《再見了.愛麗絲》《計程車司機》
《蠻牛》(1975-2000年 top10十大佳片之一)
Cf.王家衛《花樣年華》top1
楊德昌《一一》,共計兩部華語片進入top10
4. George Lukas 喬治.盧卡斯
5. 達斯汀霍夫曼
《畢業生》(母女亂倫)
《午夜牛郎》男同性戀(強烈男性情誼,深入而細膩,描寫紐約中下階層人物的情感&生活)

特別討論: 《教父》
《教父》觸碰了黑社會背後的人文精神(展現創意)
cross-cutting(交叉剪接)
pararell (平行敘事,同一時間內敘述兩件事,狄更斯小說中常用)
1.相關性(外表上的相關,可一次講完)
2.隱喻的相關性(外表風馬牛不相關,但本質上卻出現驚人的相關)

《教父》中的蒙太奇應用>>
1. 敘事的蒙太奇
按照時空的順序,完整交代初一兩件事的輪廓(完全沒有隱喻性或象徵性)
2. 表現的蒙太奇
交叉剪接,以呈現出a.象徵 b.隱喻 c.反諷
(>>同時也是一部好文學的要素)
Cf.聲音的蒙太奇
《教父》的lesson:如何用最有力量的方式來展現場景
ex.艾爾帕西諾在餐廳殺人的分鏡表--practice
「深焦鏡頭」(deep focus)在《大國民》中表現得最淋漓盡致.

《Mario Puro》(教父》原著)從一段小對話來揭開整部故事的序幕,別具一格,且特別有力量.
Cf.契珂夫最擅長用小對話來作為故事開端--托爾斯泰與契珂夫的對話.